Guido Dettoni della Grazia

Guido Dettoni 1946, Itália. Artista visual e táctil.

Em 1961 praticou pintura e escultura na Alemanha, onde em 1969 expôs pela primeira vez.
Em 1992/1993, na Catalunha, mostrou duas exposições antológicas sobre esculturas, visuais e tácteis, a medida das mãos, que são depois ampliadas para que sejamos contidos pelo que estamos a conter.
Em 1998 em Barcelona mostra pela primeira vez a Exposição MARIA, como Guido Dettoni della Grazia, o seu nome de família completo. MARIA, o ícone modelado para ser contido nas mãos, que a veem. Representa Maria, a mãe de Jesus, a Maria do Sura 19 do Corão, a Shakti do hinduísmo, Kwan Yin da China, evocando o imaginário de muitas culturas do mundo. A Exposição MARIA foi instalada em 30 locais entre Catedrais, Igrejas, Universidades e Centros de Arte de toda a Europa e Ásia. Desde 2002, MARIA tem uma exposição permanente em Assis; desde 2015 em Praga, em Singapura e desde 2017 em Lampedusa e Florença Work|Exhibits|Installations.
A partir da Exposição MARIA de ‘98, Guido Dettoni classificou algumas das suas obras de arte com "Ícone" porque reconheceu-lhes o carácter de Ícone, ou seja, de um símbolo importante e duradouro, de um objeto de grande atenção e devoção, de acordo com o Glossário de Termos de Arte do MoMa.
Desde 1969, as suas obras escultóricas são, na sua maioria, resultado do encontro das mãos e da matéria maleável, que ele modela, quase sempre de olhos fechados simulando cegueira. As mãos vêem, os olhos tocam.
Nos anos 70 Guido viu que a sua forma de trabalhar podia tornar-se coletiva e assim iniciou a proposta do processo criativo HANDMATTER creative process.

Os seres humanos aprenderam com as suas mãos e a sua inteligência evoluiu ao aprender a utilizar as ferramentas que as mãos tinham criado. (Frank R. Wilson - The Hand: How It Is Used to Shape the Brain, Language, and Human Culture / Henri Focillon - Éloge de la main)As mãos, uma espelho da outra. Duas metades formando a unidade, o cérebro, fonte da palavra. Mãos-cérebro-palavra. Com as nossas mãos manifestamos os nossos sentimentos e emoções e, podemos dar forma, dentro de nós, à realidade que nos rodeia; também porque a estamos a tocar e, ao mesmo tempo, somos tocados por ela.

"Como vemos que as formas que as mãos modelam são o resultado de uma manifestação pessoal?
Cegamente, sem ver, fazemo-lo com as mãos enquanto que com a visão fazemo-lo também com os olhos e, além disso, de diferentes ângulos. Desdobrando as formas numa projeção esférica plana, elas geram uma sequência de imagens 2D, pelo que saltamos do que é tangível para o que é virtual. Tal sequência pode tornar-se uma narração estética da forma e pode ser partilhada num ambiente informático e na Internet. A hipótese inicial - repetidamente confirmada por numerosas experiências - é que todas as formas criadas pelas mãos contêm informação sobre o que estimulou a sua criação. Isto aplica-se obviamente a obra de arte que se inspiram no exterior, o que é visto, mas também se aplica a obras que expressam e manifestam interiormente, ou seja, formas cegamente criadas sem qualquer intenção de fazer algo específico.

A interpretação de uma forma é alcançada a passar da forma 3D para as imagens 2D que, uma vez compostas e montadas entre elas, podem representar o que estimulou a criação da própria forma/escultura. Para realizar esta experiência de composição, o processo criativo HANDMATTER, assim chamado em 2000 por Guido Dettoni, incorpora uma aplicação digital interativa especificamente programada. HANDMATTER encontrou várias aplicações na área das artes visuais (experiências em África Ocidental, Singapura, Américas e países da Europa), na área da incapacidade visual e/ou auditiva (Intervenções com surdos-cegos na Catalunha, nos EUA e Canadá) e no âmbito da terapia e aprendizagem na Catalunha e Ilhas Baleares).