Guido Dettoni della Grazia

Guido Dettoni 1946, Italien. Visueller und taktiler Künstler.

1961 arbeitete er in Deutschland in Malerei und Skulptur, wo 1969 seine erste Ausstellung stattfand.
1992/1993 Katalonien: zwei anthologische Ausstellungen über visuelle und taktile Handskulpturen, die dann so vergrößert werden, dass wir von dem, was wir enthalten, eingefangen werden.
1998 Barcelona: erste Ausstellung, als Guido Dettoni della Grazia, sein vollständiger Familienname, von der Kunstwerk MARIA, eine Ikone, die so geformt ist, dass sie in den Händen gehalten wird, Hände die sie sehen. Sie stellt Maria dar: die Mutter Jesu, die Maria von in der Sure 19 des Korans, die Shakti des Hinduisten, das Kwan Yin Chinas und ruft die Bilder vieler Kulturen der Welt wach []. Sie wurde an 30 Orten in Kathedralen, Kirchen, Universitäten und Kunstzentren in Europa und Asien ausgestellt. Seit 2002 ist sie eine ständige Ausstellung in Assisi; seit 2015 in Prag, in Singapur und seit 2017 in Lampedusa und Florenz zu sehen. Work | Exhibits | Installations.
Ab dieser MARIA-Ausstellung in'98 nannte er einige seiner Kunstwerke "Ikonisch", weil sie den Charakter einer Ikone haben, d.h. ein wichtiges und dauerhaftes Symbol, ein Objekt großer Aufmerksamkeit und Hingabe, gemäß dem Glossar der Kunstbegriffe des MoMa.
Seit 1969 sind seine skulpturalen Werke meist durch die Begegnung von Händen und formbarer Materie gegeben, die er, fast immer in Blindheit, formt. Die Hände sehen, die Augen berühren. In den 70er Jahren erkannte er, dass seine Arbeitsweise kollektiv werden könnte, und so initiierte er den Vorschlag des HANDMATTER -Kreativprozesses.

Der Mensch lernt mit seinen Händen, und seine eigene Intelligenz hat sich weiterentwickelt indem er lernt, die Werkzeuge zu benutzen, die die Hände geschaffen hatten (Frank R. Wilson - Die Hand: Wie sie benutzt wird, um das Gehirn, die Sprache und die menschliche Kultur zu formen / Henri Focillon - Éloge de la main) Hände, eine, Spiegel der anderen. Zwei Hälften bilden die Einheit, das Gehirn, die Quelle des Wortes. Hände - Gehirn - Wort. Mit unseren Händen manifestieren wir unsere Gefühle und Emotionen und können die uns umgebende Wirklichkeit in uns formen, auch weil wir sie berühren und gleichzeitig von ihr berührt werden.

"Wie sehen wir handgehaltene Formen an, die das Ergebnis einer persönlichen Manifestation sind?
Wenn erblindet, tun wir es mit den Händen, während ansehend wir es auch mit den Augen und darüber hinaus aus verschiedenen Winkeln tun. Indem wir die Formen in einer ebenen sphärischen Projektion entfalten, werden sie in eine 2D-Bildsequenz umgewandelt, sodass wir von dem, was greifbar ist zu dem, was virtuell ist, springen. Eine solche Sequenz kann zu einer ästhetischen Narration der Form werden und kann in einer Computerumgebung und im Internet verbreitet werden. Die anfängliche Hypothese - wiederholt bestätigt durch zahlreiche Erfahrungen - ist dass alle von den Händen geschaffenen Formen Informationen darüber enthalten, was ihre Entstehung angeregt hat. Dies gilt natürlich für Kunstwerke, die das Äußere, das Gesehene, wiedergeben, aber es gilt auch für Werke, die das Innere ausdrücken und manifestieren: d.h. Formen, die blind geschaffen wurden, ohne die Absicht, etwas Spezifisches zu schaffen.

Die Interpretation einer Form wird erreicht, indem man von der 3D-Form zu den 2D-Bildern übergeht, und wiederum diese, wenn sie einmal zusammengesetzt und dazwischen montiert sind, das darstellen könnten, was die Entstehung der Form selbst angeregt hat. Um diese kompositorische Erfahrung zu erreichen, beinhaltet der kreative Prozess HANDMATTER, den Guido Dettoni im Jahr 2000 so nannte, eine speziell programmierte interaktive digitale Anwendung. HANDMATTER hat verschiedene Anwendungen im Bereich der visuellen Künste (Erfahrungen in Westafrika, Singapur, Amerika und europäische Länder), im Bereich der Behinderung (Interventionen mit taubblinden Menschen in Katalonien, in den USA und Kanada) im Bereich der Therapie und des Lernens (Katalonien und Balearen) gefunden.